Avoir une « bonne oreille » est quelque chose d’essentiel pour bien jouer d’un instrument de musique, quel qu’il soit, et quel que soit le style.

Or, même si certains peuvent avoir des facilités, il ne s’agit pas d’une faculté innée.
C’est quelque chose qui se développe au fil du temps et de la pratique de son instrument.

Vous avez peut-être eu l’occasion de comparer une guitare équipée de cordes usagées puis la même guitare équipée de cordes neuves.

Ou peut-être avez-vous lu l’article « Quand faut-il changer ses cordes ? ».

Dans ce cas, vous comprenez l’intérêt d’un changement de cordes régulier, mais il n’est pas toujours facile de s’y retrouver parmi toutes les marques et tous les modèles de cordes sur le marché.

Tentons d’y voir un peu plus clair…

Peut-être avez-vous entendu parler des harmoniques à la guitare.

Ou peut-être avez-vous déjà vu un guitariste faire résonner des notes aigües alors qu’il ne touchait pas les cordes.

L’utilisation des harmoniques est une technique intéressante qui permet d’obtenir des notes aigües sans avoir besoin de positionner sa main sur les cases aigües de la guitare.

Nous allons voir de quoi il s’agit et comment utiliser ces harmoniques.

Peut-être avez-vous lu l’article « Apprendre la guitare avec un prof ou apprendre seul ? » et peut-être avez-vous décidé d’apprendre seul, en autodidacte.

Certaines personnes ne se posent pas la question et savent qu’apprendre seuls fonctionnera pour eux.

D’autres ont plus de doute et ne savent pas s’ils seront capables de se débrouiller sans être guidé par un prof.

Je vais tenter dans cet article de vous donner quelques pistes de réflexion et de recherche pour que vous puissiez démarrer du bon pied votre apprentissage de la guitare en autodidacte.

Les différences entre une guitare bien réglée et une guitare mal réglée peuvent être énormes.

Cela se ressent en termes de confort, de sonorité et de plaisir de jeu.

Nous avions déjà parlé du réglage du manche sur les guitares folk et les guitares électriques.

Nous allons ici détailler pourquoi il est utile de faire régler votre guitare régulièrement, que vous le fassiez vous-même ou que vous fassiez appel à un professionnel.

Lorsque l’on tente d’apprendre un nouveau morceau à la guitare et que l’on est confronté à des difficultés techniques, un réflexe naturel consiste à vouloir se concentrer sur ces difficultés.

C’est une démarche valable qui permet de travailler spécifiquement les points les plus délicats du morceau.

Mais une fois cette étape scolaire franchie, il est temps de se concentrer sur l’essentiel…

Vous commencez à connaître quelques accords ?
Vous parvenez à jouer un rythme avec une certaine souplesse ?

Mais vous bloquez toujours au même moment…
… lors des changements d’accords ?

Voici la 2ème partie de cet article concernant les points à travailler à la guitare lorsque l’on souhaite jouer en groupe avec d’autres musiciens.

Si vous ne l’avez pas encore fait, consultez la 1ère partie de l’article qui décrivait les 3 premiers points, et voici les 4 suivants…

Jouer en groupe offre des sensations et un plaisir qu’il est difficile d’égaler lorsque l’on joue tout seul ou avec des accompagnements préenregistrés.

Mais lorsqu’on a peu d’expérience dans le jeu en groupe, voire que l’on n’a jamais joué avec d’autres musiciens, il n’est pas évident de trouver ses marques et de faire sa place au sein du groupe.

Nous allons, dans cet article, étudier 7 points importants qui vous permettront de créer une cohésion musicale avec les musiciens de votre groupe.

Lorsqu’on aborde un nouveau morceau, la motivation principale est généralement de parvenir à jouer le morceau à la même vitesse que l’original.
Et bien sûr, cette envie est tout à fait légitime.

Mais si l’on ne veut pas brûler les étapes et que l’on veut être sûr de parfaitement maîtrise le morceau, il y a de nombreux avantages au fait d’être capable de le jouer à n’importe quel tempo, du plus lent au plus rapide.